a股硬核ai科技巨头科大讯飞 ai第一股科大讯飞
淘宝搜：【天降红包222】领超级红包，京东搜：【天降红包222】
淘宝互助，淘宝双11微信互助群关注公众号 【淘姐妹】
虚假信息造成24日科大讯飞股价闪崩。
5月24日，AI板块龙头企业科大讯飞股价午后突然闪崩，盘中跌幅一度超过9%。不过很快跌幅大幅收窄，截至收盘，该股报56.57元/股，下跌4.26%。 对于此次股价异动，科大讯飞回应华西都市报、封面新闻记者称，股价下跌系某生成式AI写作虚假“小作文”导致，谣传风险为不实消息，“我们也是在部分微信群和财经平台上看到相关截图和信息，目前公司法务部正在处理和调查，如果存在有人恶意造谣的情况，将采取相关法律手段。”
公司出现重大风险？科大讯飞回应系谣言
从网上流传的截图来看，这篇AI生成的“小作文”名为《一篇科大讯飞出现重大风险的警示文》。该文指出，近期，科大讯飞被曝涉嫌大量采集用户隐私数据，并将其用于人工智能研究，这一行为严重侵犯了用户的隐私权，引发了公众的强烈不满和抵制，这一事件引发了广泛关注和争议，给公司的声誉和业务带来极大冲击。这一事件可能对科大讯飞造成巨大损失，公司可能面临市场份额下降、销售额减少以及未来发展的不确定性等问题。 该消息流出后引发广泛关注。24日收盘后，科大讯飞在互动平台回应称：“使用大模型编造虚假信息属于违法行为，将受到法律制裁。对于恶意抹黑、捏造虚假信息，损害我司名誉权的机构或个人，公司会借助法律武器保护公司和投资者利益。” 风波还不止于此。有传闻称，美国正在考虑是否将科大讯飞、美亚柏科等列入“实体名单”，禁止它们使用美国的组件或软件。 但从公开信息来看，科大讯飞早在2019年10月就已被列入“实体清单”，公司此前也表示，业务运营未受到重大影响。 虽然科大讯飞火速辟谣，但当日股价跌幅仍超过4%。对此，浙江大学国际联合商学院数字经济与金融创新研究中心联席主任、研究员盘和林表示，股价盘中闪崩并不完全是受虚假AI“小作文”影响，“下跌原因主要有两个方面，一方面是AI热潮回落，另一方面是科大讯飞在AIGC领域可见性不强。”
警惕“AI换脸”新骗局中国互联网协会给出建议
今年以来，ChatGPT和GPT-4等技术的应用，成为信息科技领域的热点，引起公众对AI技术的广泛关注和热情。在资本市场不断搅动风波的同时，一些“AI换脸”骗局也开始冒头。 据平安包头微信公众号消息，近日，包头警方发布一起利用人工智能（AI）实施电信*的典型案例：福州市某科技公司法人代表郭先生10分钟内被骗430万元。 对于“AI换脸”新型*，盘和林表示，这说明AI的确在改变世界，也说明AI应用的确需要法治规范，不能野蛮发展。至于如何做到规范，法治和监管技术缺一不可，应要求AI企业在训练模型时使用规范的范例数据。 5月24日，中国互联网协会网站发布文章称，要警惕“AI换脸”新骗局。 中国互联网协会指出，伴随着深度合成技术的开放开源，深度合成产品和服务逐渐增多，利用“AI换脸”“AI换声”等虚假音视频，进行*、诽谤的违法行为屡见不鲜。 对此，文章提醒广大公众需提高警惕，加强防范，并给出了两点防范建议：一方面要做好个人信息安全第一责任人，包括加强个人信息保护意识，防止信息泄露等。另一方面，远程转账务必多重验证，把好“钱袋子”，在转账汇款、资金往来这样的典型场景，要通过回拨对方手机号等额外通信方式核实确认，不要仅凭单一沟通渠道未经核实就直接转账汇款。
华西都市报-封面新闻记者 熊英英
二次元ai绘画
(视觉中国供图)
ChatGPT恐怕算得上2023开年以来最热门的话题，人们纷纷预测它对各行各业带来的挑战。我注意到研究人员的实验，将伦勃朗的七幅自画像资料输入，智能设备就能绘出一幅具备油画肌理而不同于已有模样的新作品。这看来已经突破了仿真高清印刷。
自上世纪80年代，二玄社高清名画复制品出炉以后，印刷技术不断演进，一直有人声言收藏名画真迹已经没有意义。当然，这种说法对于真正懂得艺术欣赏的人来说才是毫无意义，看过二玄社的复制品，再去看原作，虽然看起来很像，但却能一眼看出来缺少了原创的独特神韵。
从技术层面上说，手工受大脑指挥，可能有机械般的熟练程度，又可能有一念之间的疏漏与瑕疵，然后神来的补救，它体现出具体的人瞬间的偶然性和不确定性，而人工智能只能根据已有的经典作品元素制作相同或相类的产品。高清印刷就更不用说了，油墨是平匀的，它没有墨和色施予纸上的笔触，以及向下渗透和表面厚薄形成的质感。光滑的表面感光是平的，毛糙的表面感光有折射，对视觉会产生那么一点些微的触动，假如我们可以用手去触摸一下印刷品与原作真迹，就能清楚感觉两者之间的差别。
我在网上浏览了一些号称人工智能所绘的国画，大致就是行画的模样。什么是行画？就是以固定程式批量制作的绘画。古来就有“行画”这个概念，它们的价值也并不相同，比如明清时代量产的木板年画在当时是实用消费品，虽然近代随着先进印刷技术的传入逐步走向衰落，但如今却价格飙升，是因为作为即时消费品，木板年画的产生具有开创性，技术面越来越精湛，时代暌隔，当存世出现稀缺，它的价值就凸显出来了。而同时期量产的坊间绘画，因为粗鄙，仍然没有价值。这无疑对当代绘画创作有参考意义。
虽然我们现在看到的AI绘画大致等同于行画，但能够完成数字化制作的一定不止行画，小桥流水、枯树寒鸦，逸笔草草、水墨挥洒，相信只要美术史上出现过的样式，人工智能都不在话下。输入新的时代要素，让人工智能完成一幅恢弘的展览巨作，一定也可以！
人工智能时代，绘画究竟面临哪些新的挑战？输入已有要素即能完成制作一幅画，是否还需要画家？这是一个必须面对的问题。
其实早在绘画范式形成以后，画家就面临着应该怎么画的问题，AI时代绘画所面临的问题也同样。我以为，每个艺术家的生命都是一个新的艺术原点，古今中外的经典名作摄入他们眼中，是他们的见识，然后在艺术世界里完成属于他们的自我表达。艺术的原初始于自娱，成于分享，艺术的发展始终伴随着特定的功能服务。自娱，不是自说自话自定义；分享不是媚俗，而是在于有没有体现共同的审美价值。艺术创作的每个人、每一步都应该遵循这一最基本的原理，这是任何时代的艺术家必须面对的问题。
范式的高度对艺术家的影响，早期如高峰下的阴翳、华章后的余音，艺术家是不自觉的。当范式经过充分拓展，形成可供选择的多种方向，这时候主流话语开始起主导作用。前人的画论往往引导后代画家亦步亦趋，范式常常限制了他们的想象力，蒙蔽了他们的性情。
范式的高度不是不允许逾越，不是不能另辟蹊径，更不是只能照着一种规定的高峰描摹。子曰：“书不尽言，言不尽意。”前代艺术家、批评家的片言只语，只代表他们在特定情境下的体验和表达，他们所表达的未必是事实的穷尽，也未必是事物的本质。尤其是身处AI时代的画家，对于艺术真谛更需要有刨根问底的形而上思维能力，如维特根斯坦所说：“哲学的目的在于澄清事实，消除语言带来的混乱。”跳出陈旧的艺术话语，才能拨开迷雾画出崭新的无愧于当代的画作。
纵观中国绘画史，总有最杰出的艺术家能够跳出藩篱，画出拓展绘画史的全新作品。高端的收藏家也从来不为主流话语所动，按照他们自己的喜好收藏中意的画作。市场无国界，AI时代的艺术家，应该洞悉世界潮流，了解世界各大博物馆收藏的经典名作，给大脑装上一个绘画信息的处理器。
